Хочу рассказать о том, как я побывала в Берлине на выставке немецкой академии художеств. Особенной эту выставку делает участие в ней моей соотечественницы – Гюнай Шамсиевой. Мне удалось на мгновение оторваться от стереотипно-последовательного мира и попасть в мир невесомости, абстракции – в мир искусства. Об этом наша с Гюнай беседа.
– Гюнай, расскажи, как ты пришла к искусству?
– С искусством у меня был непосредственный контакт еще с детства. Мои родители – художники-живописцы. Но, чтобы понять, что это тоже моё, мне потребовалось время. Я искала себя в творчестве, окончила музыкальную школу по классу фортепиано, занималась также хореографией. Но в итоге поняла, что художество – это то, чем я хочу заниматься профессионально и то, в чём я хочу развиваться.
– Ты на данный момент продолжаешь свое образование в области художества здесь, в Берлине. Как тебе предоставилась такая возможность?
– Я участвовала в Баку в конкурсе молодых художников под названием “Германия глазами художника” и выиграла приз,поездку в Берлин, где я представила свои картины на выставке,после чего меня пригласили на годовое обучение в берлинскую академию художеств.
– Какие сложились у тебя впечатления за год проживания тут?
– Берлин – очень творческий город. Здесь много музыкантов, артистов, художников. Это город возможностей.
– Мы очень привязанная к семье нация и для многих переезд в зарубеж, отделение от семьи – это целая драма, особенно для девушки. Как ты это пережила и что тебе дал Берлин за этот период как художнику?
-Да, это так. Ни один день не обходится без звонка домой. Поначалу было очень трудно. Европейская молодёжь безусловно лучше нас приспособлена к самостоятельной жизни, к которой мы ввиду порой чрезмерной родительской любви и опеки не подготовлены. Но со временем все встает на свои места и постепенно привыкаешь к такому темпу и образу жизни. Что касается самого переезда, то он был необходим. Я считаю, что творческий человек не может сидеть на месте. Ему нужны смена обстановки, путешествия, трудности. Это всё закаливает тебя как личность и дает стимул творить, рождать, передавать.
– Для творческого человека также важно найти свой стиль, свое течение. Ты уже определилась с ним?
– Скорее пока что в поиске, но что-то я уже знаю определенно – это живопись. Я пишу все ее направления. В последнее время задумываюсь также о том, чтобы попробовать себя в скульптуре.
– Какие работы вдохновляют тебя и есть ли у тебя кумиры?
– Мои кумиром и наставником является в первую очередь мой отец, а также мои педагоги университета искусств и культуры в Баку и Уджал Ахвердиев. Есть художники, работами и проектами которых я восхищаюсь, например Вика Мунис. Это бразильский художник, который 2 года был вдали от своего дома, чтобы наблюдать за судьбами людей, работающих на мусорной свалке в Рио-де-Жанейро и создавал картины из мусора, про это снят документальный фильм. Он не только создавал искусство из ничего, а также вовлекал в это людей и раскрывал судьбы людей для общества. Писатель общается с народом посредством соей книги, художник- посредством своих картин и проектов. Многое в истории было сказано через искусство. Оно призвано направлять, стимулировать, вдохновлять народ и человечество в целом.
– Гюнай, рассматривая твои картины и картины немецких студентов, у меня сложилось впечатление, что твои работы более техничны. Так ли это и в чем разница между азербайджанской и немецкой школой художества?
-Дело в том, что немецкая школа не ставит определенные рамки в художестве и не требует от своих учеников определенной техники. Здесь воображение, полёт пера превалирует над техникой. Я считаю, что хорошая техника – это залог успеха, фундамент, без нее никак. Но моя цель здесь, приобрести именно эту своего рода неуклюжесть, дабы создать что-то особенное и выходящее за рамки привычного художества.
-Каковы твои ближайшие планы?
– В этом году планирую продолжить свое обучение в Эрфурте, в одном из старинных университетов Германии, на факультете реставрации искусства.
– Что самое трудное в профессии художника?
– В творчестве нет определенных критериев мастерства, гениальности – все относительно. Художнику трудно продвигать свое творчество, обратить на него внимание, убедить в его необходимости. Согласно статистике в Баку каждый год выпускаются тысячи студентов, с тем или иным направлением в искусстве из них единицы находят себя в этой области. Хотелось бы, чтобы число нашедших себя в творчестве людей росло, а не убывало…
